Высокая мода: стиль от кутюр

Haute couture – название исконно французское и символизирует высокую моду. Тот факт, что термин получил галльскую «прописку», легко объясним. На протяжении столетий законодательницей стиля была именно Франция. Считается, что рождение haute couture приходится на XIX-ый век. Однако, многие историки моды указывают на более ранние даты.

Все дело в том, что в XVII- м столетии страной галлов правил император Людовик XIV, прозванный «Королем солнца». Одной из его королевских обязанностей было утверждение придворного гардероба. Людовику, кстати, приписывают введение в обиход мужских шляп с перьями и длинными полями, галстуков, завязанных бантом и чулков с разноцветными узорами. Жан-Батист Кольбер – королевский министр- даже кинет по этому поводу меткую фразу: «Для Франции мода так же, как золотые рудники Перу для Испании».

Век спустя уже при Марии-Антуанетте дизайном императорских костюмов займется модистка Роза Бертен, урожденная Мари-Жанна Бертин. Ее дело станет настолько успешным, что швея осмелится на рискованный шаг – открытие собственного магазина одежды. По сути он стал первым бутиком высокой моды, а Бертен – первой женщиной – кутюрье. Представители сильного пола, к слову, не особо почитали Бертен, чувствуя в ней серьезного конкурента. И были правы. За сравнительно короткий срок женщина расширила свое предприятие. На нее трудилось тридцать человек, а ткани и другую фурнитуру поставляли двадцать различных компаний со всего мира.

Бертен старалась всячески облегчить женский силуэт. С этой целью модистка стала шить платья из шифона и даже создала наряды для беременных барышень.

Эпоха Наполеона ознаменовалась появлением нового модельера – Луи Ипполита Леруа. Его руке принадлежат свадебные наряды, которые были на Бонапарте и его первой жене Жозефине де Богарне во время венчания в церкви. Леруа приписывали достаточно своенравный характер. Обшивая императорский двор, он параллельно учредил собственный магазин, в котором предлагал стильные по тем временам платья и костюмы. Но у модельера было строгое условие. Его бутик не высылал одежду депешей в соседние города. Дамы должны были сами приезжать на примерку. В противном случае Леруа отказывал в сотрудничестве.

Настоящим расцветом для высокой моды стал XIX-ый век. Столица Франции Париж превращается в город света. Сюда съезжаются молодые дизайнеры, чтобы прилюдно продемонстрировать свое искусство. Среди них оказался и англичанин Чарльз Фредерик Уорт.

 Он открывает модный дом на улице де ля Пэ, что в нескольких минутах ходьбы от знаменитой Вандонской площади. Но Уорту необходимо выделится из основной массы. Он понимает, что обязан воплотить в жизнь что-то оригинальное и абсолютно нестандартное. Англичанин ввел понятие коллекция, стал проводить дефиле, а в своем магазине установил манекены – чтобы можно было лучше разглядеть одежду. Впрочем, этого Уорту показалось мало. В 1868-м году он формирует союз камерного пошива для женщин и девочек.

Официально объединение служило площадкой для обмена мнениями, а в действительности было мощным плацдармом, чья работа заключалась в защите изделий от возможного копирайта. В 1911-м Уорт переформирует союз в Синдикат высокой моды. Чтобы стать его членом было необходимо иметь магазины и пошивочные цеха в Париже, содержать не меньше 15-ти сотрудников и обновлять коллекции два раза в год. Организация, к слову существует и по сей день. Правда, правила приема в нее несколько упростились.

Пик высокой моды приходится на 50-е-80-е года прошлого столетия. Распахивают свои двери модные дома Кристиана Диора, Ив Сен-Лорана, Пьера Кардена. Немного позже в списке престижных кутюрье появятся имена Кристиана Лакруа, Жана-Поля Готье, Тьерри Мюглера. Они будут экспериментировать с цветами, тканями и формами, каждый раз являя миру что-то сверхъестественное, смелое и нестандартное.

А потом будет большой спад, который продолжается и по сей день. Эксперты объясняют данное явление удешевлением производства и массовым продвижением на текстильном рынке повседневной одежды. Высокая мода, оставаясь для многих недосягаемой, сильно теряет в спросе. Да, одежду делают вручную, да – она уникальна, да здесь применяют ткани наивысшего качества. Но в то же время высокая стоимость высокой моды делает ее доступной лишь для очень узкого круга ценителей стильного искусства.

#fashion Industry / индустрия моды #мода и дизайн

Статьи по теме

Грэмми 2023: не дорожкой едины Грэмми 2023: не дорожкой едины

Еще ни разу музыкальная премия Грэмми не привлекала такого внимания публики. И дело не в том, что это было юбилейное, 65-ое по счету вручение граммофонов. А в том, что впервые за три года церемонию…

Антимода: история и новая эпоха Антимода: история и новая эпоха

Антимода — своеобразный антипод моды, ее темная сторона. Два направления развиваются в непосредственной близости, подпитывая и наделяя друг друга энергией. Как показывает практика, антимодную позицию принимают…

Печатным словом о моде

Наступление XVIII-го столетия…

Легендарные «джорданы» — в чем секрет культовых кроссовок? Легендарные «джорданы» — в чем секрет культовых кроссовок?

В начале 2020-го, мир моды потрясает ошеломляющая новость — на аукционе Sotheby`s проданы кроссовки легенды американского баскетбола Майкла Джордана. Обувь уходит с молотка за рекордные 560 000 долларов…